佳能5d2摄影技巧书

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　 5D2摄像功能简介

　5D2是佳能相机出品的一款拍照、视频功能都很卓越的数码单反相机。5D2以大尺寸的全画幅CMOS、2100万高像素、高ISO下的控噪性能和支持1080P高清视频摄像等优势，得到了摄影摄像爱好者和从业人员的广泛认可。

　高清视频摄像功能是5D2的一大亮点，它提供了可与数十万甚至上百万元专业**级高清摄像机相媲美的影像拍摄能力，高画质、易存储采集、浅景深、便携、低价等优势使得5D2成为摄像领域的宠儿，越来越多的被用于专题片、广告片、高端婚礼甚至是**的拍摄。但是因为5D2的定位和感官、操控设计上是一台照相机，用于摄像拍摄过程中，会遇到如何保持画面稳定、如何跟焦、如何简便操控等问题。

　 5D2套件概述

　5D2套件很好解决摄像过程中的种种问题，让数码单反拍摄高清视频变得随心所欲，平民化的价格和简易的操控，使得专业**级的视频创作能够轻松实现，这无疑是数码影像制作史的革命性进步。

　5D2套件通常包括了用于固定在三脚架上的专业承托系统、用于移动拍摄的专业肩托承托系统、手持承托系统及便携拍摄承托系统。自2008年推出世界首款专为5D2打造的套件以来，单反摄像套件如雨后春笋班的上市，国内外数家厂商都推出了5D2套件，现已形成相对全面、多元化的产品线。5D2套件包含了用于固定机位、肩托、手持、简易便携等多元化承托方案，且零部件轻便、拆装简易、通用性强、可自由组装。为适用不同场合和不同角度的拍摄提供多样的套件方案。

　 5D2套件组成结构

　5D2单反影视套件由：Tank影视数字摄影机或单反.镜头组.跟焦器.遮光罩.ND镜片组.渐变滤镜组.监视器.电源组.云台.轨道.紧固件.C型保护架.套件提手.套件球头把手.活动肩托转向冷靴或架子组成.

　 A:硬件和配套设备部分

　1：三角架极其重要。照相机的架子本身不是为移动拍摄的，所以最好找摄像机脚架，这样才可以平稳拍摄摇画面，也才能保证长焦拍摄的画面稳定。例如曼富图，利拍(Libec) 的摄像机专业架。唯一小问题是摄像机托板装在照相机上，使用时间长后照相机下面会有难看的挤压痕迹。

　2：镜头选择。一般来说，最常用的是超广角和长焦，中焦段一定要大光圈定焦。因为5D2是全画幅，所以可以按照**头来选择。建议配置如下： 10mm(或12mm)--24mm 超广角;24--105mm 光圈大一点好，比如2.8;24-70的佳能红圈 120-500(600)mm 炮筒;50mm F 1.2这个强烈推荐，人像专用。

　3：聚焦问题。目前来说，如果没有合适的跟焦器配套，用5D2来拍摄动态需要跟焦的画面是相当麻烦。照相机镜头的对焦阻尼是很涩的`，手感不好。当然了，偶尔用用问题不大。但是小液晶屏幕，看对焦只能看个大概。5D2有HDMI 接口，可以带一个720P的带HDMI的监视器，这样现场显示就会比较靠谱。当然如果是专业跟焦员，他看刻度的那种也行。不过，佳能镜头的刻度都在镜头的。上面非常的不方便。

　4：电池问题。5D2的原装电池一般可以断续拍摄1张8G卡，大概12分钟(建议用大容量的储存卡)。广告上说的可以连续拍摄2小时，是直接打开机器拍的理论最大值，大部分时间你还需要劝、找焦点、找画面感觉，所以不可能用到这么长时间。所以电池极其重要，至少要准备3快电池才能保证不会出问题。

　5：如果经常拍摄城市宣传片或者风光片的朋友，肯定会常用到定格拍摄，比如日出日落夜景。这些镜头用5D2拍简直爽到极点了。一来分辨率超爽，后期可以调整的空间巨大。另一点，快门时间可以放的很慢，夜景尤其是车流的效果非常出色。慢门能大幅度降低画面躁点，画面显得特别的干净漂亮。这里特别要推荐买一个定时快门手柄，可以设置间隔时间自动拍摄。

　6：准备足够的滤色片。(ND) UV必不可少，保护镜头必须，灰片也要带足，因为正午阳光下，ISO100光圈要收到8-11，而视频又不能过多加快快门速度(会造成缺少运动模糊，导致播放有抖动感)你想要得浅景深效果就没了。ND0.3 0.6 0.9 1.2最好都备上。常用的可能就是0.6 和0.9.

　7：劝器，超低和超高机位的大广角如果没有外置劝器，那是要命的。

　 5D2套件概念简介

　5D2套件通常是指用于佳能5D MARK 2单反相机的摄像承托系统套组设备。

　随着数码科技的日新月异发展，Canon等公司最新出品的全尺寸CCD专业单反相机5D2.7D.50D.60D.70D.500D都拥有了高清[HD1920X1080P]摄像功能.其摄影能力已经远远超越了传统磁带摄像机。拍摄视频画面质量也在逐渐接近**摄影机。并凭借其强大的镜头兼容性和广泛的镜头源.完全可以满足宣传篇片.电视广告片.**短片的拍摄任务。 但单反照相机拍摄高清视频的缺点也暴漏出来了。虽然拍摄的画面可以和**摄影机和摄像机有一比。

　相机机身设计造成了拍摄视频的不方便，机身小不能肩扛，通过手持又不能保持很好的画面平衡，针对这一点让广大单反视频摄像爱好者对5D2等机型是又爱又恨.

　爱的是拍摄视频画质好更换镜头方便，恨的是拍摄不方便，固定镜头画面还好说可以放在三角架上拍摄.但运动起来就麻烦了总不能用手端着拍吧。就算端着拍短时间可以但长时间实在承受不了。

　还有就是单反相机相机的遮光罩太小在拍摄特定嘲时。光线总是斜射入镜头内。让原本漂亮的画面曝光过度。还有就是专业单反拍视频时无法进行手动对焦。必定没有类似为摄像机而设计的电动伺服器。对于以上缺点遗憾不在机器本身.5D2等机器能拍摄出足够干掉广播级别摄像机的画面已经足够对得起我们了。必定5D2等机器才1万元左右.而同级别的Redone.Arri等专业摄影机也都在30万到400万不等.即使拍摄画面不如5D2等机器的Sony Ax200E 190P 250P 松下103 等高清机也价格都在2万元以上并且还都不可更欢镜头。看到这些我们对5D2等机器还是该知足了。

　对于5D2等单反的遗憾也是完全可以弥补的。这就需要我们使用者花点心思了。单反机手持不方便我们完全可以借鉴国外高端**摄影机的套件方案。数字**摄影机尺寸也并不是很大最大也只相当于两个5D2大小。对于Redone和Arii的D21机型也是只比5D2长一些而已。这么小的机身是怎么保持拍摄的稳定和便捷呢。这就要说到**摄影机套件了.

　 影视摄影机套件有：

　数字摄影机.镜头组.跟焦器.Tank遮光罩.ND镜片组.渐变滤镜组.监视器.电源组.云台.轨道.紧固件.C型保护架.套件提手.套件球头把手.活动肩托转向冷靴或架子组成。

摄影机的取景器有哪些类型

对于企业拍摄宣传片来说，前期的准备工作直观重要，前期准备工作做得充足能够有效地避免在拍摄过程中遇到问题，同时能够使宣传视频真正发挥宣传的效果。

首先要做的就是创意的策划，清晰全面主题，确定叙事线索，明确叙事分各个，及拍摄手法，并确定解说词的逻辑结构，确定大框架，确定解说次语言风格、视角及感情色彩。

另外要做好项目的判定和分析，根据项目的工期、要求、风格、内部资源配比情况等进行系统的把控，进而选定合适的风格。并结合企业类型，产品特性，企业文化，工作流程及客户行业信息、客户需求等进行视频的拍摄，以达到宣传片的最佳效果。视频工厂简述，企业宣传视频制作的误区都有哪些

企业宣传片视频是企业自主投资制作，主观介绍自有企业主营产品的专题片。企业宣传片视频采用**电视的制作手段，展现产品主要功能、设计理念、操作便捷性等方面。企业宣传片视频跟电视播出的企业专题不同，自主拍摄的企业宣传片视频大多时候对企业的介绍比较主观，无法与电视台制作企业专题所背负的新闻真实命题相提并论。那么，企业宣传片视频制作的误区有哪些?下面，视频工厂的小编对此进行了介绍。

企业宣传片视频的格式都一样，不需要什么策划。一个缺乏创意和策划的企业宣传片视频,只能是图象和文字以及配音的简单堆砌，在制作企业宣传片视频之前，必须对企业宣传片视频营销目的，展示的内容，受众特点，及竞争对手等进行分析整理;没有策略的创意就很难判断出它是否走在正确的方向上。很多企业的领导者也没有意识到策略的重要性，企业没有策略或策略模糊不清，就势必造成宣传片不能奏效。

只要摄像机是专业的，拍摄的画面就是专业的。很多企业制作企业宣传片视频时往往会有这样的感受：制作公司拍摄时使用的设备都很专业，拍摄和制作时间也不短，但总感觉影片不够大气、流畅，不吸引人。原因在哪里呢?影视拍摄是艺术门类之一，摄影师象作家画家一样，拍摄的过程也是一种艺术创作。摄影语言的把握，就是摄影师赖以生存的根本，也是成就高品质影片最重要的一环;同样，导演和后期制作水平人员的素质和经验，都对影片起着举足轻重的作用!企业在确定企业宣传片视频制作的合作对象时，往往看重它使用了什么摄像机，轨道和摇臂，对制作人员的经验和素质往往缺乏考察。

企业宣传片视频的时间越长越好。企业宣传片视频的时间越长，诉求的内容可以更多，但现在是注意力经济的年代，冗长的信息往往形成视觉疲劳，结果适得其反，要根据企业宣传片视频的目的和受众来合理安排时间，抓住主要诉求，不必面面俱到。

通过上面的介绍，相信大家对企业宣传片视频制作误区有了一定的了解。企业宣传片视频是用极其丰富的画面语言和具有感染性的语言，将产品功能和卖点直接传递给消费者，已达到宣传产品的作用。这就要从宣传片的构成来说了，简单的说拍摄宣传片分为三部分。第一：前期策划，也就是说整部片子的创意方案以及影片脚本。低价的企业宣传片所谓的策划，只是按照一条线把企业的基本情况叙述一下，这样，拍出来的片子平淡无奇。而出色的企业宣传片都是在前期的创意和脚本方面下足了功夫，他们不局限于企业自身提供的材料，而是从事实情况出发，深入企业中了解，获取一手资料。只有这样做好充分的前期准备，才是拍好企业宣传片的基础。前期策划是整片的制作灵魂，因为整个拍摄包括后期制作都是围绕前期的指导思想来实施的，所以说好的前期策划是宣传片价格的重要影响因素。第二：中期拍摄，决定价格贵与贱主要有摄影设备、拍摄人员和摄影辅助设备的使用情况决定的。摄影设备按照清晰度有数码DV级的,HDV小高清的，也有广播级标清的DVCAMBETCAM，广播级高清系列，甚至是**胶片机。画面清晰度越高，企业宣传片制作的画面效果越好，同样的价格就越高。一个普及型的企业宣传片，则一般会使用DVCAM也就是广播级标清数码类的，或者就是用模拟BETA。而高档的企业宣传片，才考虑高清数字**或者**胶片机。这些设备的区别会导致拍摄画面质量的差异.清晰度色彩等.还有就是拍摄的辅助设备用的多与少，如升降机、摇臂轨道、摄影棚等等。而这些设备则直接导致拍摄的画面的灵活度视角镜头是否大气等等.另外，就是人员的差异。比如，摄像师和灯光师有高级的也有中级的，甚至还有业余的。那么不同的级别佣金肯定有所不同。再有，有的高档次的企业宣传片甚至会用专业导演、制片、化妆师,有时候还会需要演员、美术指导等多名场务人员。而不同级别和档次的人员,直接对画面拍摄产生影响,他们的观念和创意,以及拍摄手法直接直接在片中得到体现。第三：后期制作，话说回来，化了妆的美女自拍也是要美颜的，那宣传片拍摄之后自然是离不开大量的后期加工了。后期制作内容包括非线性剪辑、二三维动画制作、画面调色以及特效合成。先来说说剪辑，同样是剪辑，有粗剪、精剪之分，剪出的片子是否画面自然流畅，情节生动，蒙太奇手法是否娴熟就要看技术人员的水平了。再说二三维动画的制作，一般情况按二三维动画的难简程度来报价的，二维动画一般是指flash，三维动画一般是指用3D和maya做的动画，这其中，maya做的动画最趋于真实画面，所以价格也最昂贵，1秒=24帧。也就是**胶片中的24格。最后说说特效合成，特效合成其实就是把片中的动画、字幕、音乐和画面合成为一个真正的成片，此步骤是整个宣传片的最后一步。是整片效果的集中体现。特效合成的好，整个宣传片看起来就让人更舒畅，并给人以深刻印象。所以包括前期策划，中间拍摄，以及后期制作这三项都是左右宣传片价格的主要因素。利用H5页面，易企秀挺好用的去百度文库，查看完整内容>

内容来自用户:吴泽琼

宣传片的制作技巧

制作宣传片要注意图形构成，注意点、线、面、图的协调关系，注意色彩的搭配和文字的编排、位置以及字体的大小等。这样做出的宣传片才有美感，才有视觉的冲击力。

宣传片要“物有所指”，也就是说宣传片必须要符合客户公司的特点，是严肃类型的就不能太活泼。另外要注重整体氛围的营造。

细节决定成败。许多作品整体很重要，但是要能感人、要能真正地成功，就必须要有与众不同的细节，而且这细节不是可有可无的衬托，而是作品灵魂的关键部分。更深层的是，我们各有各的个性，各有各的思想，它会在经意不经意之间流露，这就是细节。

另外，宣传片的创意要以能够执行为基础与出发点。不切实际的想法只能是创意的前提。真正创意的开始是要以可执行性为基础与出发点的，如果你目前所处的环境达不到你的想法，或技术或设备或时间，那么创意再好也无用武之地。

制作宣传片，思路和想法是关键。一个成功的宣传片，要懂得“三分技术、七分感觉”的道理，多注重培养自己的综合素质和修养，才能把握和驾驭不同类型的节目，作到心中有数、言之有物。态度对于我们做好宣传片也非常重要。如果把这项工作仅仅当成工作，那么你创意的境界就会受到限制。每个人都有自己的理想和对职业的热爱度，编辑工作相对于其他岗位是要辛苦些，冷清些，但是既然选择了编辑岗位，就要严格要求自己，扎扎实实做好每一个环节。所谓“功到自然成”，要做就做到最好，让自己满意，才能让客户和

　取景器类型

　1.光学取景器

　光学取景器直接安装在摄影机旁边或上方。取景器本身有一物镜，并应使其尽量靠近摄影机镜头。这种取景器能使摄影者直接观看毛玻璃(或胶片)上的影像，选取拍摄范围、校正影像清晰程度，其缺点就是所见的影像不很明亮。

　2.光学反射取景器

　将透过摄影机主镜头射入的一部分光，反射到取景器内成象，使摄影机的操作者在任何时候都能看到景物的影像。

　3.电子监视取景器

　是用电视摄像管的荧光屏取代反射取景器的观察屏。它一般由一个小型平面管组成，在该管的对角线长度130 毫米或180 毫米的屏幕上能够形成一个清晰明亮的影像。它不仅能显示片门外拍摄的全部影像，而且还能显示出由信号处理装置产生的一个明亮的画格线框，因此能精确地进行构图设计。

　**摄影机上除以上所介绍的装置外，还有调焦装置、调节光圈的曝光控制装置、变焦距的选择和调节装置、尺数(或米数)表、转速表等装置。

　**摄影机虽然型号很多，但就其基本构造而言，不外乎以上介绍种种，大家可根据自身的实际情况，触类旁通，这里不再赘言。

　虽然数字摄影已逐渐取代胶片，但胶片对色彩的掌握能力和对画面细节的刻画仍优于目前所开发出来的任何一款数字摄影机，在预算许可的情况下，以胶片做为前期拍摄仍是最佳选择。譬如说在以胶片摄制时有使用ARRI535摄影机的，它用的是Kodak vision2系列胶片，Carl Zeiss镜头。

　胶片的拍摄制作必须仰赖精良的**胶片摄影机，但摄影机只是控制画面水平的一个因素。画面的好坏还和摄影师的创作功力、胶片的特性、镜头的优劣、后期的水平等等息息相关。现在主流的**摄影机主要有美国的潘那维辛和德国的阿里弗莱克斯两种，(法国的阿通和瑞士的摩维康等等也是非常好的机器但现在不常见了)。好莱坞主要用潘那维辛，欧洲和亚洲的摄影师则习惯用阿里弗莱克斯摄影机。

　世界**工业中使用的35mm**摄影机的主要生产厂家有美国的潘纳维申(Panavision)公司，德国的阿莱(ARRI)集团和法国的阿通(AATON)公司。这三家公司中，阿通公司的35mm摄影机35III型多用于纪录片、专题片、宣传片拍摄，美国影片大多使用潘纳维申摄影机，其系列中最新，最高级的型号为千禧型。潘纳维申摄影机使用其公司自己设计组装的潘纳镜头，其质量极为出色。特别是变型宽银幕镜头，质量极佳。德国阿莱集团现今生产的摄影机中，最新最先进的型号是ARRICAM ST型(见下面附图)。阿莱集团自己不生产镜头，但与蔡司公司合作生产PL卡口的UP系列镜头，成像质量极为出色。而拍**、电视广告使用的胶片则大多都是美国柯达伊斯曼公司的**胶片，感光度从ISO50-800的都有。35mm**使用的胶片规格和照相用135胶片是一样的。当年，莱卡相机的发明者奥斯卡·巴纳克就是直接借用的35mm**胶片。但是现在的35mm**胶片虽然从规格和基本结构上和照相用135底片是一样的外，在处理工艺和具体的性能指标上已经有很大的不同了。

　拍摄技巧之如何使用取景器

　对于拿相机的人而言，眼睛和取景器之间有着十分暧昧的关系，我们通常在98%的情况下将眼睛贴近它们来获取图像;当我们从取景器里进行构图拍摄时，是否根本忽略掉了在取景器中显示的这些数据、符号呢?现在让我们来看看这些小玩意儿到底有什么用处!

　你认识它们吗?

　A选择好你的焦点位置

　B检查取景框里的画面边缘

　C检查主体是否在画面中心位置

　D查看是否需要加减曝光

　E确定你是否需要开启闪光灯

　F查看快门设置是否适合捕捉画面

　G看是否需要用光圈控制景深

　H以拍摄现场光线调整ISO数值

　i在光线变换时注意调整白平衡

　A.如何确定主体?

　错过拍摄时机会让作品不够精彩，但没有任何结果比拍出一张主体模糊的作品更失败!按快门前，请确定你要体现主题的物体是否在对焦点上。如无法精准进行手动对焦，自动对焦是解决问题的简单方法，它不仅能弥补大家视力上的缺陷，还能避免因失误导致的画面模糊;不过相机的自动对焦系统总按机械计算确定将什么物体做焦点中心，如果相机对焦点并不是你所想要的，就需要你手动调整，直到对焦到你想表现的主体为止。

　B.画面边缘上的物体是什么?

　画面边缘的物体是为让画面结构更完整，更能说明主题;一般构图来说，我们会在这个位置摆一些不抢眼、不扰乱主体表现的元素。构图时，别只着眼去除画面中干扰视线的多余部分，找出帮助体现主题，并引导读者视线的`物体;如你热衷拍微距小品，可尝试带入更多周围环境，如水滴、花朵等，这可比孤单的一只昆虫来得生动。

　C.作品主体是否放在视觉中心?

　透过取景器构图，如发现对画面表现很重要的大部分物体处于构图中心，就必须移动拍摄点了!想创作一幅通常意义上的好作品方法是让主体偏离构图中心位置;此方法一般适用于单反上的方形构图，如果你需要拍摄正方形尺寸作品，或计划制作方尺寸画面，抑或眼前景色就适合这样的构图，那么不要犹豫，勇敢地将主体放在画面中间吧!

　D.拍摄景物是否过亮，或者过暗?

　冬天拍雪景，你是否遇过把洁白雪景拍成灰蒙一片的情况?或是拍黄昏时，发现画面跟白天光线一样明亮?这时调整一下曝光补偿，加大几挡曝光，能让相机允许进入更多光线;拍城市夜景时，不想让景物处于黑暗影子下，可对黑暗到明亮部分的过渡地带测光，并减低几挡曝光补偿。

　E.你是否需要进行补光?

　当你想在某个最需要用闪灯时，闪灯却闹脾气地没有弹出，是否是一个遗憾?要用闪灯拍摄时，先在取景器里看看闪灯是否开启，再按动快门;

　我们如何决定是否用闪灯?通常在背景明亮，前景黑暗的大反差环境下拍摄，可开启闪灯调节场景亮度平衡;例如逆光情况下拍树叶，不用闪灯，叶片会较黑，或天空会曝光过度;这时用闪灯小范围补光，会让叶片和天空都能正常曝光;

　另外你可用几个月，甚至几年时间练习在室外用闪灯对人物脸部补光，让被摄者眼睛下方阴影减少;作品亮度过强或过弱时，可调整闪灯功率改变整体效果。

　F.被摄物是否在以高速前进?

　在你想拍一个动作的凝固画面时，没什么比焦点模糊更让人惋惜了!假设你想拍自行车赛，但显示屏只能让你看到一闪而过的虚影，你就必须调整好快门速度，设置在1/500秒以上凝固瞬间动作。

　如果想拍平静如丝绸般的瀑布作品，却总得到十分不自然的水流图，这就告诉你，你要让快门时间变长;拍摄前，将相机安在脚架上，让它支在平稳地方，利用快门线拍摄，避免相机晃动引起画面模糊;最后将快门速度调到1/2秒甚至更长时间拍摄。

　G.主体是否区别于其它元素?

　用取景器拍摄小宝贝在公园玩耍的模样时，四周总有很多游人就那么不凑巧地进入聚焦清晰范围，从一大群人中找一个小孩可不是件容易事!经过这个教训，下次拍摄时可开大光圈，在画面中模糊掉扰乱视线的元素;我们知道，越小的光圈数值，光圈就越大，意味着图像上的清晰范围更小。

　另外，别将光圈调到f1.4以下拍人物，你只会得到一张只有嘴巴，或鼻子清晰的作品;不妨聚焦到人物眼睛处，把光圈调到f2.8拍摄;f3.5的光圈通常适合拍静物，例如美食、花卉等;另一方面，如你不想错过阳光灿烂的风景，你可让光圈维持在f16。

　H.你是否喜欢现在的光线?

　清晨和傍晚的太阳给整个城市带来梦幻的光彩，这时一般不用闪灯，但作品总呈现出灰暗的感觉;这时你可根据现场光线调整相应的ISO数值，例如调高ISO到400，那么画面就更清晰。精确的判断不同场景下的ISO设置数值能够帮助你控制所需要进入镜头的光，如果作品呈现出过亮的效果，那么调低ISO再拍摄一张试试看!

　I.画面的色彩是否是你想要的?

　本应是金色余晖的作品，可自己一拍就成了蓝色，这个问题的主要原因在于相机设置在了自动白平衡，这下该怎么办?我们可反复调整白平衡，直到得到一张色彩最真实的图像。

　如果一直得不到最真实的色彩怎么办?拍摄时，相机一般自动设定在开尔文温度，这个色温会造成色彩偏蓝;我们可将色温设定在5000k或更高，以确保画面的色调更暖。

　索尼A7 II取景器类型是电子取景器。

　索尼微单A7II没有采用前一代的光滑表面，而是采用了喷塑处理的磨砂表面，也很多高端相机一样，质感变强了，但看上去没有上一代那么华丽。而使用磨砂表面的最大好处在于再也不用担心指纹摸得机身油腻腻的。磨砂表面不管怎么摸，都很难留下指纹印。

　索尼微单A7II加入了A7S上首次支持的高比特率XAVC S录制，最高数据流50Mbps，提高了视频画质。另外S-Log2伽马、时间码/用户位、同步录制控制、标记显示/标记设置等专业视频拍摄功能也在A7II上看到。

　A7II上的按键，键程都作了修改，更短的键程按起来清脆很多，直接给人的感受就是操作爽了。不过滚轮改为粗犷的窄滚轮，而且滚轮阻尼较大，拨动起来很生硬，咔咔响，档位倒是很清晰，这需要一些时间去习惯下。

　索尼A7 II支持点测光、中央重点测光和多重测光的测光方式。

　索尼微单A7II的数据接口保护盖采用了纵向打开的方式，分开两个软胶保护盖使用起来更灵活一些。索尼用的是机身直充的方式充电，所以数据接口的使用率还是很高的，软胶保护盖多少让人对耐用性有所担忧。这样设计很可能是机身内部结构的需要，而非索尼自发的设计改进。

　A7II上最大的卖点是5轴防抖功能，这是索尼为新一代全画幅微单相机上搭载的最重要的配置，相信以后也会沿用在其他的A7系列产品上，5轴防抖功能是通过传感器位移来实现机身的防抖。

　根据提供的消息资料，就能了解到索尼A7 II取景器类型是什么。索尼微单A7II内置增强型混合自动对焦系统，保持了117点相位检测自动对焦系统加25点快速智能自动对焦系统的组合方式，对焦速度上则提升了约30%。同时通过优化算法使跟踪对焦的准确度提升了约1.5倍，并且可以在EV -1的低光照环境下准确对焦。在连续自动对焦模式下启用广域对焦，117点相位检测点可以显示并跟踪物体合焦。

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